jueves, 16 de agosto de 2012

"Himno al Gral. San Martín "



Una excelente versión para escuchar y disfrutar....

compartila en tu blog y agregale una breve información sobre estos artistas, excelentísimos músicos, Lito Vitale y Pedro Aznar.
Vamos a repasar un poco la vida del Gral. San Martín? (elaborá un breve informe con lo que creas más importante de toda su vida, su carrera militar, sus proyectos, sus sueños, sus ideas e ideales... ) lo dejo a tu elección.(tiempo de entrega jueves 23)

Nos vemos... vamos por más!

lunes, 6 de agosto de 2012

TUMBA Y RETUMBA EL PARCHE


El Candombe
El candombe es un ritmo que hoy es característico del Uruguay. Llega a nuestro territorio con los negros que traían como esclavos del oeste de África.  
Se toca con tres tamboriles hechos de madera con una lonja de cuero en su boca superior. Tienen tres tamaños y tres sonidos diferentes. El más chico y agudo se llama "Chico". El mediano se llama "Repique" y el más grande y de sonido más grave se llama "Piano". El Candombe está presente en distintas vertientes de la música, incluso el rock and roll. El momento más importante para el Candombe es en Carnaval, en febrero.
El Candombe es supervivencia del acervo ancestral africano de raíz Bantú traído por los negros llegados al Río de la Plata. El término, es genérico para todos los bailes de negros: sinónimo pues, de danza negra, evocación del ritual de la raza.
Su espíritu musical trasunta las añoranzas de los desafortunados esclavos, que de súbito se vieron transplantados a América del Sur, para ser vendidos y sometidos a duras faenas.
Eran almas doloridas, guardando incurables nostalgias del solar nativo. En época de colonia, los africanos recién llegados llamaban a sus tambores con el nombre de tangó.
Con este vocablo también llamaban al lugar donde los negros realizaban sus danzas candomberas, las cuales además eran denominadas con este término. Con la palabra Tangó se designaba el lugar, el instrumento y por extensión el baile de los negros.
 
El Tambor del Candombe es la presencia ancestral africana en el Uruguay.

Candombe - Pintura de Eduardo MayansCANDOMBE DE MUCHO PALO
 Entre una lluvia de estrellas viene el amor
  trae abiertas las alas y el corazón... bom bom
  trepado por los techos repiqueteo
  calzado de alpargatas alguien lo vio por ahí

  Dicen que, que cuando llegue
  le van a dar, le van a dar
  Dicen que, que cuando llegue
  le van a dar, le van a dar

Entre una lluvia de estrellas viene el amor
trae abiertas las alas y el corazón... bom bom
trepado por los techos repiqueteo
calzado de alpargatas alguien lo vio por ahí

Dicen que, que cuando llegue
le van a dar, le van a dar
Dicen que, que cuando llegue
le van a dar, le van a dar

  Mucho palo pa' que aprenda
  mucho palo pa' que aprenda
  a no volar a no volar
  a no volar a no volar

Mucho palo pa' que aprenda
mucho palo pa' que aprenda
a no volar a no volar
trae abiertas las alas y el corazón... bom bom
trepado por los techos repiqueteo
calzado de alpargatas alguien lo vio por ahí.


Aquí está la marcha (J.Fandermole)
Nadie sabe si algún día la tuvimos,
Si el destino es lo que nos la hizo olvidar.
La soñamos una vez y la perdimos
Y después no la pudimos encontrar.

La buscamos hasta perder el aliento
En los libros viejos de cada lugar,
En los mapas y en la rosa de los vientos,
Y en el son que cruza el aire al despertar.

Dónde irá la marcha,
Esa que al andar
Nos alegra el alma
Con su claridad.

El que la reclame
Solo no podrá,
Que si no es de nadie
De todos será.

Pero un día, recorriendo las orillas,
Cuando ya no había esperanza en nadie más
La encontró un viejo tirada en una esquina,
Con su voz la alzó y la puso a caminar.

Desde entonces siempre hay alguien que la toca,
Y a nosotros que sentimos su calor,
Se nos vuela desde el borde de la boca,
De las manos y del parche del tambor.

Aquí está la marcha,
Esa que al andar
Nos alegra el alma
Con su claridad.

El que la reclame
Solo no podrá,
Que si no es de nadie
De todos será.





Actividad:
Leé muy bien el breve informe sobre el Candombe y llevá a clase impresas las letras de las canciones que encontras acá. 
Nos vemos.byeeeeeeeee♪





jueves, 26 de abril de 2012

miércoles, 18 de abril de 2012

lunes, 2 de abril de 2012

2 de Abril: 30 años de la Gesta de Malvinas

... de pie y con emoción!

En este día tan especial para los argentinos, te dejo este nuevo video:




Entrevista a Enrique Córdoba ( ex combatiente de Malvinas)
Enrique Córdoba tiene 45 años, está casado y es padre de tres hijos. Actualmente, trabaja como contratista y colabora diariamente con el Centro de Ex Combatientes de Malvinas,ubicado en Ayacucho 1477, de la ciudad de Rosario.
Comenta lo siguiente: “Fui soldado, estuve en Malvinas desde el día de la toma, el 2 de abril de 1982. Yo pertenecía a la marina, zarpamos el 27 de marzo y no sabíamos que nuestro destino eran las Islas Malvinas. Mi rol de combate fue el de artillero”.

Dice: Enrique Córdoba, emocionado, en la entrevista: “Yo tenia 18 años y no entendía nada, porque la guerra la había visto en películas. Nunca se me pasó por la cabeza que podía estar en esa situación”.
Por mucho que se diga y se trate de consolar a todos aquellos que vivieron el horror de la guerra de Malvinas, nunca se va a alcanzar a liberar ese dolor que no es el físico que de por sí se padece en cualquier guerra sino el moral, el dolor de sentirse usados y engañados, acompañado de la impotencia de saber que del otro lado, los que sostenían e inventaban la gran mentira, estaban abrigados, bajo techo, con sus estómagos llenos y sin sentir culpa por lo que estaban haciendo.

Hoy y siempre... HONOR, HONOR AL GRAN... EX COMBATIENTE DE MALVINAS!




Bien duro y pesado, al estilo de ALMAFUERTE!... te lo dejo para compartir.

domingo, 1 de abril de 2012

y siguieron tocando!

Segunda Década [1977-1987]. Esta se inició dentro del período histórico conocido como la "Gran Crisis", que coincidió con los peores años de la dictadura militar y con la desaparición de los grupos más importantes. El rock había ganado terreno en los medios de comunicación, pero seguía habiendo escollos insalvables.

En 1978 vuelve a la carga Pappo’s Blues. A León Gieco, con “El fantasma de Canterville”y Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre, con su primer álbum, les fue muy bien. Litto Nebbia preparaba el equipaje para radicarse en México por algunos años. El exilio también alcanzó posteriormente a León Gieco.

Cuando la fiebre del fútbol mundial taponaba cualquier intento musical, un nuevo fenómeno daba sus primeros pasos coincidiendo con una supuesta muerte del rock propagada por cierta prensa: Serú Giran. Cambió las cosas, rescató la energía, el encanto de la canción, el fiel reflejo de una realidad agobiante y la participación del público en los recitales.





Muchos renombres engrosaron la lista de los reaparecidos: Manal, Moris, Espíritu, El Reloj, Pedro y Pablo. Estos últimos fueron fundamentales en la nueva tendencia que se impondría poco tiempo después: la canción contestataria. Ya comenzaban a aparecer los nombres que marcarían los años '80. Por un lado Pappo despedía a Pappo’s Blues y presentaría en sociedad Riff. Por el otro, se formaban bandas como Dulces 16 y Virus, que comienzan a remar desde La Plata, lugar que albergaba a Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Manal se volvió a juntar. Serú Giran hace un recital gratuito en La Rural al que acuden 60.000 personas. Raúl Porchetto alcanza un pico de popularidad con Metegol, al igual que La Banda, grupo de Rúben Rada.




La peor represión de la dictadura militar había pasado en 1981, y muchos músicos regresaron al país para júbilo de sus fans. Ellos fueron Litto Nebbia, Miguel Cantilo, Piero y Moris. No pocos se percataron del regreso de Miguel Abuelo, que primero conformó un trío y luego aumentó su banda hasta formar lo que sería Los Abuelos de la Nada. El grupo Virus, liderado por Federico Moura, todavía no era muy valorizado por los músicos. En marzo Serú Giran se separa porque Pedro Aznar decide profundizar sus estudios. Otro músico que destacaba en la escena del momento es Alejandro Lerner.






Descripción: http://www.elortiba.org/charly.jpgEn 1982 dos hechos marcaban la historia del rock en Argentina. Por un lado, la guerra de Malvinas, que provocó la inmediata censura de la música en inglés, logrando que el rock argentino consiguiera el espacio que reclamaba y merecía desde hacía mucho tiempo. Juan Carlos Baglietto fue la sorpresa de 1982, abriéndoles las puertas a músicos del interior postergados hasta el momento por el pulpo porteño.

El rosarino y su banda -en la que estaban Fito Paez, Silvina Garré y Rúben Goldín- bajaron a Buenos Aires y grabaron Tiempos Difíciles, un disco que los pondría en boca de todos.

El famoso y polémico Festival de la Solidaridad Latinoamericana confirmó el alcance masivo del rock argentino y sus artistas. La admisión sólo requería de la donación de ropa de abrigo. Los músicos preferían la paz antes que la guerra y su intención era solidarizarse con los soldados que sufrían en Malvinas.

La apertura política decretada por el Proceso significó el momento de auge de la canción contestataria. Y era lógico. El gobierno de facto había silenciado muchos sentimientos y la gente estaba ávida de escuchar, y los músicos ávidos por decir. Pero los músicos de rock -perseguidos, censurados, reprimidos, golpeados y temidos por la dictadura militar- comenzaban a apuntar sus artillerías hacia nuevos horizontes musicales.

En su gran mayoría, y sobre todo los creadores rockeros, se orientaron hacia un nuevo lenguaje musical, que estaba cambiando en el nuevo panorama internacional.

El new-wave (estilo musical dentro de la música rock que nació a fines de los años 70 (específicamente en 1978) como derivado del punk y evolucionó durante los años 80, proyectándose como un movimiento musical y estético tanto en la forma de llevar el pelo y el vestir) y su rescate de las melodías pop y la energía del rock and roll, habían dejado secuelas en el rock argentino.

Los Twist gestaron toda una época llamada "música divertida" que coparía los oídos de los adolescentes.




El panorama se amplió cada vez más con el descubrimiento de nuevos nombres: Celeste Carballo, Fito Páez y Alejandro Lerner.

Descripción: http://www.elortiba.org/ayer/lito.jpgEn 1983 resurgió el rock duro. De la mano del viejo líder del estilo, Pappo, con su grupo Riff, el rock pesado se implantó como un metálico movimiento de resistencia al avance del pop. Pero el furor no duró mucho, y para el '84 el heavy metal comenzaba a mostrar sus primeros signos de eclipsamiento. Sin embargo grupos como La Torre y Púrpura mantuvieron viva la llama del rock and roll. Los Twist, Virus, Los Abuelos, conformaron la punta del iceberg del rock "moderno".

En 1985, sale al aire la radio Rock & Pop. Es el primer intento de una radio que sólo se dedique al rock y resulta ser un boom de audiencia. Con medios, Soda Stereo grababa su segundo disco Nada Personal, que iniciaba una escalada en el gusto popular. Además de Patricio Rey, Sumo era la sensación más fuerte del underground. Luca Prodan y el resto de los de Sumo parecían marcianos que habían aterrizado en Buenos Aires. Sin embargo el grupo de 1985 fue Zas, cuyo disco Rockas Vivas fue el éxito del momento.

Descripción: http://www.elortiba.org/ayer/lospiojos.jpgPor su lado los Fabulosos Cadillacs, un grupo multitudinario, proclamó la llega del Ská. En 1987 Soda Stereo y Sumo fueron los grupos que mayor progreso evidenciaron. Sus discos Signos y Llegando los Monos, respectivamente, fueron muy vendidos. Soda comenzó a exportar su música y Sumo llegó a Obras.




Las ediciones discográficas y la cantidad de conciertos creció enormemente. Pero el mercado permaneció estático por la crisis económica que la democracia no pudo resolver.

ACTIVIDADES PARA HACER EN TU BLOG:

-Lee bien el informe II y en tu blog seguí subiendo fotos y videos de solistas y grupos que se nombren en esta parte del informe y que no los hayas subido antes.

-Compartí con los de tu familia, seguro que alguien los reconoce y si le trae algún lindo recuerdo de su época de adolescente compartilo también con nosotros contándolo brevemente. :)


miércoles, 28 de marzo de 2012

en nombre de todos les pido perdón. . .

2 de abril: 30 años de la Gesta de Malvinas. . .
otra deuda. . . interna.




en honor a cada alma que llegó al Sur Argentino y Malvinas. . . a las que se quedaron allá. . . a las que volvieron y nada fue igual y A LAS QUE AÚN HOY SIGUEN LUCHANDO PARA SEGUIR VIVIENDO.

Acá les dejo otro testimonio impresionante. . . dejen su comentario, si?

lunes, 26 de marzo de 2012

el BLANCO de sus montes y en el AZUL del mar


Texto de la marcha, para repasar, imprimir y llevar a clase el jueves 29/3

MARCHA DE LAS ISLAS MALVINAS

Tras su manto de neblina
no las hemos de olvidar
las Malvinas Argentinas
clama el viento y ruge el mar.
Ni de aquellos horizontes
nuestra enseña han de arrancar,
pues su blanco está en los montes
y en su azul se tiñe el mar.

Por ausente, por vencido,
bajo extraño pabellón,
ningún suelo más querido
de la Patria en la extensión...
¿Quién nos habla aquí de olvido,
de renuncia, de perdón?
Ningún suelo más querido
de la Patria en la extensión.

Rompa el manto de neblina
como un sol nuestro ideal
¡las Malvinas Argentinas,
en dominio ya inmortal!
Y ante el sol de nuestra enseña
pura, nítida y triunfal
brille oh! Patria en tu diadema
la perdida perla austral.

Para honor de nuestro emblema,
para orgullo nacional
brille oh! Patria en tu diadema
la perdida perla austral.

Letra: Carlos Obligado
Música: José Tieri





domingo, 25 de marzo de 2012

LISTADO DE BLOGS 1er AÑO 2012

Acá les voy dejando la lista de direcciones de los blogs de tus compañeros. Podés pasar a verlos y de paso dejarle un comentario alentador.
Micaela Ponso y Yamila Troncoso: www.micamusica2011.blogspot.com
Milagros Appendino y Rocío Rinaudo – www.miliappendino.blogspot.com
Paula Cruciani y Delfina Dereskevicius – www.paulicruciani.blogspot.com.ar






Aneley Córdoba y Sofía Araya- www.llevarlamusica.blogspot.com.ar



Florencia Pansa - www.suenala268.blogspot.com










Soraya Almeida y Vanina Fretes - http://soryalmeida.blogspot.com.ar







jueves, 22 de marzo de 2012

Ayer nomás. . . (brevísima historia del rock nacional)

El rock llegó a la Argentina en la década del 50, como reflejo de una explosión musical que se expandía por el mundo. Pero ese furor ágil, rebelde y descontraído, llegaría solo como una nueva música de moda. El verdadero rock argentino tardaría una década más en aparecer. El panorama musical en la Argentina estaba gobernado por cantantes románticos. Por ese entonces el bolero todavía cubría un lugar importante en las pistas de baile y, obviamente, el tango y el folklore eran herencias respetadas de otros tiempos.

La influencia de Elvis Presley, Bill Halley & The Comets y otros despertó en los artistas argentinos las ganas de rockear. Ya en los '60 y con la incorporación del twist de la mano de Chubby Checker, el género ganó más adeptos entre cantantes y músicos locales. Con Los Beatles a la cabeza las escalas comenzaron a alterarse. En la Argentina, programas televisivos como "Ritmo y Juventud" y "El Club Del Clan" proclamaba la llegada de la nueva ola musical. Palito Ortega, Johny Tedesco, Jolly Land, Violeta Rivas, Nicky Jones, Chico Novarro, Lalo Fransen y varios más asumieron la vanguardia juvenil del momento, pero el cambio no pasaría por ellos. Un grupo no numeroso de jóvenes rebeldes e inquietos asumió una nueva filosofía de vida que a partir del rock se extendería por el mundo.

Las pautas eran distintas y opuestas a lo establecido. Las premisas de los rockeros argentinos se apoyaban en nuevos conceptos éticos y estéticos. La idea consistía en tomar el nuevo mensaje musical y cantar en castellano los sentimientos y vivencias de quienes no estaban de acuerdo con el modelo aceptado socialmente. Como reflejo de la beatlemanía los pelos largos comenzaron a aparecer y la imagen externa sufrió cambios notables. Pero el gran cambio no pasaba simplemente por el aspecto: en bares, plazas, pensiones y otros puntos de encuentro, el rock en castellano comenzaba a ser realidad. Allí estaban Javier Martinez, Miguel Abuelo, Tanguito, Pajarito Zaguri y otros que, sin ser músicos, también compartían la flamante filosofía.

Las primeras épocas fueron realmente duras: carentes de medios, perseguidos por la policía, ignorados por los productores, incomprendidos por la prensa y el resto de los jóvenes, su radio de acción se vio circunscripto a unos escasos puntos de reunión.




Primera Década [1967-1977]. En 1965 llegaron a Buenos Aires Los Gatos Salvajes, un grupo rosarino que si bien ingresó en un circuito menos bohemio y más comercial, se sumó a la consigna casi utópica de cantar rock en castellano. Desde Uruguay llegaron Los Shakers, de los hermanos Fattorusso, excelentes músicos que cantaban en inglés, y poco a poco todos comenzaron a converger en Pasarotus, un boliche de jazz en Pueyrredón al 1700 que cambió su denominación por La Cueva, un lugar que, junto a La Perla de Once, Plaza Francia, el Instituto Di Tella y algunos otros pocos sitios marginales o casi desconocidos, fueron centros de reunión del incipiente movimiento. Los primeros en grabar fueron Los Beatniks, quienes en junio de 1966 lanzaron a la calle su primer simple "Rebelde". Vendieron solo 200 copias.

En 1967 Litto Nebbia y Los Gatos dieron la primer estocada: su disco simple debut, La Balsa-Ayer nomás, vendió nada menos que 200.000 copias. El rock argentino tenía su primer éxito masivo y el movimiento cobraba fuerza. Comenzaron los festivales, los productores prestaron mayor atención al fenómeno, apareció la revista "Pinap", la legión de jóvenes se engrosó considerablemente y nuevos músicos se atrevieron a mostrar lo suyo.

Con la aparición de Manal y Almendra, junto con Los Gatos, el rock tenía su trilogía esencial, y aquellos tibios intentos de Los Beatniks, Los Abuelos de la Nada y otros comenzaban a dar sus frutos. La década del '70 recibió al rock como movimiento en pleno desarrollo. Ya no sólo estaba Almendra, Manal y Los Gatos. Nuevas bandas y solistas se sumaban al género, cada uno con sus propias ideas, sueños y convicciones: Vox Dei, Arco Iris, Pedro y Pablo, La Barra de Chocolate, Pappo’s Blues, La Pesada del Rock and Roll y muchos otros. Por entonces, el incipiente rock argentino era denominado "Música Beat".




Pero el rock iba más allá del éxito momentáneo con estribillos pegadizos. En Belgrano surgió Almendra, con Spinetta a la cabeza. En Caballito, de la unión de Charly García y Nito Mestre se forma Sui Generis. Miguel Peralta, cantante folklórico, se asomó un día por La Cueva y aceptó como desafío y a modo de repudio cantar Vidala del angelito. Lo aplaudieron a rabiar. Muy pronto se haría llamar Miguel Abuelo. El grupo conformado por Gabis, Martinez y Medina tocaba Blues y se llamaba Manal. Miguel Abuelo junto con Los Abuelos de la Nada, logró un contrató con la CBS.

Almendra tuvo mejor suerte y su tercer simple se convirtió en un éxito: Tema de Pototo. Luego Muchacha ojos de papel se convertiría en otro gran clásico del rock nacional. Un grupo de Quilmes llamado Vox Dei venía pisando fuerte. Su primer simple, Azúcar amarga, dejó claro su enorme potencial. Los festivales comenzaron a ponerse de moda. El primer concierto masivo fue el Festival Pinap, organizado por la revista del mismo nombre. 12.000 personas llegaron al lugar para ver los shows de Almendra, Manal y otros grupos de barrio. En 1969, se separan Los Gatos momentáneamente y volvieron a reunirse con Pappo reemplazando a Galiffi. Se volcaron a un estilo más rockero hasta que se disolvieron definitivamente a fin de año. Pappo forma Pappo’s Blues, hoy una leyenda. La relación de los de Almendra se desgastó y terminaron separándose. Manal grabó un disco brillante, pero el sello comenzó a zozobrar financieramente y Manal se separó.

La Cofradía de la Flor Solar fue el primer grupo en intentar un modo de vida comunitario. Aparecieron en 1969, grabaron en 1971 y apoyaron a otro dúo que venía trabajando desde hace tiempo: Pedro y Pablo, es decir Miguel Cantilo y Jorge Durietz. En 1971 Vox Dei dejó grabada la primer obra conceptual: La Biblia. Los medios de difusión seguían vedados para la gran mayoría de los rockeros.

En febrero de 1970 apareció la revista "Pelo" con los objetivos de apoyar a los progresivos y diferenciarlos de los complacientes, pero eso no bastaba para apuntar a un movimiento que cada vez contaba con mayor cantidad de artistas y recitales. Los festivales B.A. Rock -organizados por "Pelo"- congregaban multitudes, pero los medios de comunicación tergiversaban los acontecimientos y las posibilidades de trascendencia masiva no eran muchas.

En el período 72-73 se produjo un sub-movimiento que, resistido en un principio por los propios rockeros, logró finalmente allanar el camino de la masividad: el rock acústico. Color humano, Pescado Rabioso, Aquelarre, Vox Dei, Arco Iris, Alma y Vida, Moris, Litto Nebbia, Billy Bond y La Pesada del Rock And Roll, Pappo’s Blues y algunos pocos más, eran los nombres importantes del panorama, pero la aparición del rock acústico de la mano de León Gieco, Raúl Porchetto, Miguel y Eugenio y Sui Generis modificó las estructuras musicales y amplió el horizonte.


Ya no se necesitaban instrumentos eléctricos para comunicar el mensaje del rock. En el auditorio Kraft de la calle Florida se produjo un "acústicazo" de entrecasa. León Gieco, Raúl Porchetto y Sui Generis brindaron dos shows sorpresivos bajo el nombre de Porsuigieco. La violencia ya era pan de todos los días en Argentina, y se trasladó también al rock. Primero fue la muerte de
José Alberto Iglesias, Tanguito, quien terminó su vida bajo las ruedas de un tren en Palermo.
Descripción: http://www.elortiba.org/ayer/suigeneris.jpg

Los grupos más populares del '75 fueron Aquelarre, Invisible y Sui Generis que con "Confesiones de Invierno" consolidó su prestigió y pegó el estirón con "Pequeñas anécdotas sobre las instituciones". Ese disco fue censurado por ser una sátira sobre la vida política del país. Tuvieron que dejar fuera dos temas, "Juan represión" y "Botas locas", y pulir otros tres temas. Un grupo similar a Sui Generis fue Vivencia, quienes lograron el éxito con el tema "En mi cuarto". Otro dúo acústico fue Pastoral, y su momento llegaría con su segundo disco, "El Hospicio". Ya en 1975, Sui Generis era el número indiscutido del rock argentino y su separación a fines de ese año congregó una verdadera multitud en el estadio Luna Park.

El 24 de marzo de 1976, la presidente Isabel Perón es derrocada por un golpe militar, y el nuevo gobierno ajustaría las clavijas en el rock que, como movimiento joven, pasó automáticamente a ser considerado sospechoso. Con la separación de Sui Generis tres nuevas agrupaciones surgieron y captaron la adhesión de un amplio sector de audiencia: Los Desconocidos de Siempre [Nito Mestre], La Máquina de Hacer Pájaros [Charly Garcia] y Polífemo [David Lebón].

Muchos de los pioneros del rock argentino habían emigrado al exterior en busca de nuevos horizontes. Ya no estaban Edelmiro Molinari, Miguel Abuelo, Miguel Cantilo, Aquelarre, Claudio Gabis, Javier Martinez y otros, pero Invisible, Gieco, Porchetto, Alas, Arco Iris, Soluna, Nebbia Trío, Espíritu, Crucis, El Reloj y muchos otros cubrían las necesidades de un público que seguía aumentando en número.
El rock seguía adelante pero el clima de represión y terror comenzó a hacerse sentir.
Muchos músicos eligieron exiliarse. Otros optaron por resistir. En la Argentina de 1976 nadie podía sentirse seguro, y el rock no era excepción a esa regla.






Actividad en tu blog o carpeta:
Buscá fotos y subí videos de otros grupos de rock que se nombran en el informe que no sean los que ya te mostré.
Buscá fotos y videos de, por los menos, un grupo de rock nacional actual y compará puesta en escena, instrumentos que ejecutan. Escribí un pequeño informe sobre esto.

Esto es Historia pura. . . pura Historia del Rock Argentino tan reconocido y admirado actualmente en todo el mundo. . . qué lo disfrutes!

jueves, 15 de marzo de 2012

qué bueno es encontrarte aquí! BIENVENIDO !

puedes llegar. . . lejos
hacer de sueños realidad
puedes volar. . . alto
sobre las alas de la fe. . .





qué este año puedas disfrutar de cada momento que te ofrece la escuela secundaria, es una de las etapas más maravillosas de la vida! Gracias por tenerme en cuenta para lograrlo!